La première référence cubaine au Style/mot musical de « Salsa » a été faite par Igancio Piñeiro en 1933 dans la chanson Echale Salsita.+. La Salsa a ainsi été créée à partir des modèles musicaux du "son".
La salsa est né dans les année 60 à New-York aux États Unis dans les quartier hispaniques ( Spanish Harlem) inventés par les barrios des quartiers pauvres latinos. Cette musique est leur seul lien d'attache avec leur pays d'origine, avec leurs racines et bien souvent ils ne comprennent pas la valeur et le poids des mots, mais ils savent la danser, et connaissent les rythmes.
La Salsa incarne le métissage culturel et la revendication contre l'oppression Américaine tout cela dans un esprit de convivialité. Dans les années 70 la salsa s'épanouie dans les quartiers cubains de New-York.
Au cour de cette période plusieurs mouvements vont apparaître: la Charanga, Jonny Pucheco et Ray Barreto; la charanga est un orchestre de cuivre dont les textes sont narratifs et à consonances afro-caraibenne c'est ce qu'on appel la "Salsa classique", vient ensuite le boogaloo, le mambo, et l'orchestre tipico.
En 1964, Johnny Pacheco décide de fonder un label sous le nom de Fania All Stars, et c'est grâce à lui que naissent des graines de la salsa: Celia Cruz, Ruben Blades, Papo Lucca, Ismael Minanda.
Les différences de style
Visuellement
- La salsa cubaine est une danse très dynamique sur la piste. C'est ce style de salsa qui permet de danser la "Rueda" (une danse où les couples forment un cercle, font les passes de manière synchronisée et où les danseuses passent d'un danseur à l'autre). Dans ce style, les danseurs "marchent" beaucoup. Ainsi, les danseuses ne font pas de tours comme en rock par exemple: les tours sont marchés.
- La salsa portoricaine est une danse beaucoup plus douce et sensuelle. Elle comprend de nombreuses chorégraphies. Esthétiquement, elle se rapproche plus des danses de salon.
Historiquement
- La salsa cubaine a été chorégraphiée dans les clubs et les écoles de danse de Cuba.
- La salsa portoricaine, qui dérive du Mambo (d'où son appellation de "salsa-mambo" aux Etats-Unis), a été inventée par la communauté latino-américaine des Etats-Unis.
Techniquement
Beaucoup d'éléments différencient ces deux danses: le pas de base, les pas de déplacements, les passes… Nous ne mentionnerons ici que deux différences importantes :
- Le déplacement des danseurs :
- En cubaine, les déplacements des danseurs se font sur des cercles ou des arcs de cercle.
- En portoricaine, les déplacements des danseurs se font en ligne.
- Le pas de base :
- En portoricaine, c'est un pas avant/arrière fait avec amplitude, sur la ligne. En cubaine, le pas de base est arrière/arrière. Il se fait presque "sur place", en se déhanchant.
- A noter qu’il existe deux variantes au sein de la salsa portoricaine, où la différence essentielle est le temps sur lequel on fait le changement de direction avant/arrière. Si ce changement de direction se fait sur le "un" musical, c’est du "Los Angeles style", et si c’est sur le "deux" musical, c’est du "New-York style".
Musicalement
- Ces styles de danse sont associés à des styles musicaux… Ainsi, la salsa cubaine se danse idéalement sur la Timba tandis que la salsa portoricaine est très adaptée à la salsa romantica par exemple. Mais cette constatation peut être sujette à caution.
- Et la salsa colombienne dans tout ça? Très brièvement, ce style se pratique essentiellement face à face, avec des jeux de jambes élaborés mais peu de passes. Pour la colombienne, l'esthétique de la danse est surtout due au style des danseurs, absolument primordial.
- Mais avant tout, la cubaine, la portoricaine et la colombienne sont toutes de la Salsa! Bien que ces styles de danse comportent des différences chorégraphiques, elles peuvent toutes se danser sur la même musique. Evidemment, certains morceaux sont plus adaptés à un style qu'à un autre… mais même au sein d'un couple de danseur donné, il est possible de passer d'un style à l'autre sur le même morceau, en fonction de la ligne mélodique et de l'inspiration.
- Le but de danser la salsa est de danser bien évidemment, mais aussi de s'amuser et de rencontrer des gens. Plus on pratique de styles, plus on sera capable de danser avec de partenaires.

